极简主义英文

在简约这一点上是有一定相同的，如果你拿两种风格的效果图对比你会发现日式的简带有自然禅意，极简主义的简同样带有思想的禅意。不过两种的不同点在于材料上面。日式偏好木材，极简偏好现代的材料如乳胶漆钢铁等现代材料。不过需要注意的哪个是主要哪个是次要，这关系到整体设计的趋向。日式温暖简洁,然后还要在一个房间(客厅为宜)将这种效果对撞出来。极简主义，英文名称是“Minimalism”，亦译为极简派艺术，或简约主义。它可以是一种艺术流派，也可以指一种生活方式或时装风格。极简主义就是把表达艺术的方法、手段和内容进行最大限度的削减，由此产生强烈的视觉感受。从而获得艺术的本质。简单地说，极简主义就是去掉多余的装饰，用最基本的表现手法来追求其最精华的部分。“少”不能直接导致“多”，但却能引发更为深刻的视觉震撼，这便是极简主义至今还能被很多设计师推崇的重要原因之一。时间证明，这种艺术风格长久不衰，甚至成为当今艺术界的主流趋势。极简主义是一个在纯艺术和建筑上提及的运动，这个风格明显地和之前巴洛克（baroque）时期以装饰和繁琐为主要形式内容的设计形成对比。

极简主义的起源可以追溯到 12 世纪欧洲的宗教改革运动和美同的抽象表现主义思潮，也可以追溯到构成主义，以及对包豪斯元素的吸取。20 世纪 50 年代，涌现出以直角、线条、简单几何体为主的艺术作品，绘画和雕塑尤为突出。由此引发艺术家对以往奢华繁琐、以堆砌贵重材料来达到艺术效果的设计风格的反思。一部分艺术家开始主张用简约的创作手段重新诠释艺术，这为极简主义奠定了思想理论基础，极简主义开始流行。对极简主义的发展影响比较大的是荷兰的风格派（De Stijl）和日本的艺术风格。还有来自范德罗（van de Rohe）的 “less is more”理念，其实是一种把形式简化到极致的尝试，试图让最简的元素去发挥最大化的美学和功能效果。所谓“极简”（minimalist），就是把东西简化到不能再简。“简”的过程是一个“减”的过程，既然有减，就有了某种方面的缺失（absence）。我想，之所以“极简主义设计风格”和“极简单设计”这两个概念可以放在一起比较，原因就是两者都好像很相似地存在着某种方面的缺失。前者缺失的是复杂的形式，后者缺失的是“内涵”。恰恰是这种看来相似的比较，成为了区分两者的关键。极简主义是力求去除其他不相关的元素，而将内涵突出出来，并成为焦点，而极简单设计确没有明确的目的，只是一味的去简化繁琐，没有一个想要突出出来的重点，结果最终沦落为一个“无内涵设计”。

SimplismSimplicity-oriented Pie

我们忙碌生活中的混乱正迅速的变得更糟。我们发现自己逃避工作，学校和各种活动，想摆脱筋疲力尽并渴望一种简单的生活方式。最近NBC新闻联播报道了一项与许多人有关的研究，指出很多美国人已到达了生活压力的极限。这种压力的很大一部分是来自我们忙绿的生活方式，但研究显示中的另一个有趣事实是由于不确定的职业和财务状况，很大比例的美国人也有很高的压力。当然在紧密联系的世界中这种情况不仅仅是在美国盛行。当谈到我们的室内设计时，这种压力意味着什么呢？简单的说，意味着我们自然的渴望一种简单的生活方式。当一天结束时我们都想躲避在一个私密，平静，整洁的地方。因此，日本建筑的简约风格就流行了起来。日本创造了一个词Danshari, 意思是简单生活的方式就是要把垃圾（包括文字和精神）扔在一旁的地方。也许我们都可以用一点Danshari在我们的日常生活中。

极简生活，恰恰就是快乐的秘诀家里东西太多，几乎可以用“狼藉”一词来形容，鞋子一堆，大多是些廉价的，各色零食摆满了茶几，书房除了书柜里摆放还算整齐，其余都是乱七八糟随意放置。手机里大概有几千个圈子和几千个人，动不动就死机了，后来换成苹果，倒是不死机了，但是却常常头疼，刷朋友圈、发微信、上微博，把自己弄得很累，不是有人说像批奏折的皇帝一样吗。有幸接触到“极简生活”这个概念，所谓极简生活，就是极简主义生活方式，是对自身的再认识，对自由的再定义。深入分析自己，首先了解什么对自己最重要，然后用有限的时间和精力，专注地追求，从而获得最大的幸福。放弃不能带来效用的物品，控制徒增烦恼的精神活动，简单生活，从而获得最大的精神自由。一本叫《断舍离》的书教会了时下的人们一种高效能的整理术，可以说是一种令人生清爽、轻装上阵的哲学境界。断绝接收不需要的东西，舍弃没用的东西，离开对事物的执念。有人一针见血指出：很多时候，难的不是知道自己需要什么，难的是不知道该舍弃什么。

该舍弃什么呢？舍弃过分的欲望，舍弃不切实际的幻想，舍弃对自己没用处的物质，舍弃对自己没用途的信息，减少应酬，表达极简，工作极简，生活极简。学习了这种极简生活方式，就立即运用到生活中。我翻箱倒柜把不需要的衣服、鞋子、书本等，统统拾掇起来，让在社区工作的朋友捐给需要的贫困山区。后来加入了一个断舍离理念的app（英文名yourole，中文名字叫“有肉”），这个应用就是让你把你多余的东西送给需要的人，他们管这种方式叫“物品放生”。这多少解决了想送东西不知道送给谁的问题。所以我愿做一回自来水，帮它们宣传一下。极简生活除了处理掉一些东西，我也改变了一些生活习惯，我不再使用那些几天一换的油笔，而是改用钢笔，不再用一次性杯子，改用水杯。极简之后，家里忽然清爽起来，身体也觉得爽适了许多。

极简风专注生活最真实朴素的本质，除掉繁杂的装饰，用最少的设计打造最有张力的空间。赋予家居生活无限的想象，简约与实用并重，讲究空间的干净素雅，藏尽一切，表面空无一物，具有少而精的理性思考，没有复杂的元素和装饰，但是却能立马给人高级且精致的氛围感受。因为少而精，干净整洁的特点，由此带给人舒适、放松的空间心理感受，这就是极简风格。

它既被人视为一种精神境界，更有人把它当做安身处世的原则。可“极简”明明只是个形容词，它到底有啥魔力从艺术领域中成功出圈，走入普通人的日常生活？“极简”是个万花筒先放飞自我盘点一下，仅仅在设计领域就有多少种“极简”？纯粹的黑白灰、工业水泥毛坯、洋气点的有北欧森林简朴风、文艺的有日式侘寂简素风、乃至中国传统的留白简约风等等，虽然个个儿都带一个“简”字，但其根植的文化土壤可以说是千差万别。既然如今已很难三言两语概括“极简”，我们索性一起从历史中回溯一下极简主义浪潮的前世今生。△ 阿道夫路斯 Moller House，沿街立面△ 阿道夫路斯 Moller House，沿街立面用一句话来了解“极简”的精髓，即德国建筑师密斯·凡·德·罗所说：“少即是多”。身为包豪斯的第三任校长，他提出这一观点本质上也是包豪斯设计理念的延伸。体现在创作上，就是用最简单的形式表达最丰富的思想和理念，把方法、手段、材料都进行最大限度的简化，形成纯粹、无杂质的艺术效果，从而产生强烈的视觉冲击。这种用最基础直抵最本质的思路，颇有些大巧不工、大智若愚的味道。△ 密斯·凡·德·罗 《范斯沃斯住宅》1945年△ 密斯·凡·德·罗 巴塞罗那德国馆 1929年作为世界第一所专业设计学院，包豪斯学院在1919年成立，它为现代设计确立了基本的观念和理想。△ 包豪斯设计学院包豪斯的核心是“形式服从功能”，而这也是极简设计的生命力所在，毕竟“简”只是服务于功能的手段，这种以人为本的设计之道，被后来崛起的北欧设计、日本设计贯彻、吸收。△ 抽象艺术家蒙德里安《红色和蓝色构成》20世纪五十年代，二战后的北欧五国经济高速发展，高福利政策、高水平的公共教育为设计发展提供了基石。北欧设计师走上世界舞台，他们接续包豪斯的现代设计理念，为普通人设计能够买得起的日常物品，因此整体风格尤为实用、质朴，并在设计中引入了刚崭露头角的人体工学。第一把人体工学办公Fysio椅，就是在北欧设计师库卡波罗手中诞生。△ 库卡波罗 Fysio 椅纵观北欧式极简，大多抛弃复杂的造型，运用高度概括的线条、简洁直接的图案，功能优先且贴近自然。但是颜色并不性冷淡，反倒相较日本设计更为温暖许多。△ BeoSound 9000 CD Player（1996）以宜家为例，他们提出“设计”的五大元素：美观、使用、优质、可持续性、低价，这其实也正是北欧设计的一贯特点。△ BeoSound 1/2 Wireless Speaker (2016)北欧之后，日本设计异军突起。20 世纪八九十年代，平成大萧条导致严重的泡沫经济，危机令日本人开始思考设计该如何为振兴本国经济做出贡献，无印良品就是在这一背景下诞生。作为田中一光与西友百货的实验品，它开启了根植民族文化的产品生产、设计与成熟商业运作结合的全新模式，为日本设计走出困境提供了土壤和道路。20 世纪末，日本设计逐步声名鹊起，成为亚洲设计的代表，以深泽直人、原研哉、安藤忠雄等设计师和无印良品为代表，将日式极简推向了世界舞台。△ Water Kettle,柳宗理, 1994△ 为柳宗理赢得世界声誉的蝴蝶凳在日本设计师手中，极简设计得到了新的诠释，哲学思想、禅宗文化这些精神力量被融入到设计当中，从而为“极简”注入更深层次的思考。从一种视觉浪潮，发展到看似可以指导现代人应对物质大爆炸、信息大爆炸的生活方式，设计师们也开始希望以设计的力量为使用者带来慰藉。△ 日本极简设计工作室 nendo 作品“极简主义”的平行世界虽然如今只要一个作品足够性冷淡，喊上一声“极简”也不能算错。但我们若是严谨定义，“极简主义”（Minimal Art）这个英文单词，其实另有所指。“极简主义”这一词由英国哲学家理查德·乌海姆创造出来，本来是贬义，用以讽刺当时为了视觉效果故意减少画面内容的创作潮流。20世纪5、60年代的美国，流行的是自由、凌乱、但充满张力、以波洛克为代表的的抽象表现主义。△ 抽象表现主义的代表波洛克在作画那时，有一群艺术家走向另一个新极端：他们用单一、几何、甚至机械的元素组成画面，将一切简化到极致：一个立方体、一张白色画布，甚至让人分不清这到底是材料还是艺术品，这就是当时的“极简主义”。△ 《白底上的黑色方块》1913年 马列维奇△ 伊夫·克莱因，IKB 191, 1962△ 罗伯特·曼戈尔德作品除了绘画，极简主义在音乐、雕塑、建筑、服装等各个领域都有着相当的影响。极简这一创作手段之所以会有如此强大的影响力，根源在于其理念中对纯粹的极致追求，用极简的手段来解决问题，是放之四海皆准的创造准则。