学好素描的英文

◆素描可以用 sketch 意思是：不加色彩的画。此外也可以用 pencil sketch ; 铅笔素描 line drawing ; 线条素描 charcoaldrawing 木炭素描

1.单纯用线条描写、不加彩色的画 2.文学上指简洁朴素、不加渲染的描写

素描，广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。素描简而言之就是单色画。却又不尽然，毕竟素描涵盖与牵连的东西太多，解决的问题也太多，素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等；但素描的共性是差不多的。同时，素描作为独立的艺术种类，自有其独特的艺术价值，当然，专门的素描艺术家并不多，大都是 *** 者，如诸位大师们，他廖寥几笔的创作草稿就已经价值不菲，你根本不用分是基础性强的速写还是独立的艺术品... 更多→ 素描

Sketch

问题一：在美术课上老师教我们画素描的英文意思 在美术课上老师教我们画素描 The teacher teaches us to draw sketches in the art class. 如果答案对亲有所帮助请采纳予以鼓励! 如果有疑问欢迎追问... 问题二：怎样上好素描课 在现代美术教学中，素描作为造型艺术的基础，越来越受到人们的重视。要让学生在较短时间内学好素描，一是教师自身应具备良好的专业技能，二是应有科学的教学方法，使技法和理论有机地融合在一起。一、素描教学是基础教学，应以培养学生掌握好基础知识和技能为目的。不管什么风格的基础素描，它的基本要求是一致的，只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。我认为在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象，所谓艺术地表现是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求，掌握好基础知识和技能。同时，又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。我不主张在素描基础练习上，采用变形的手法，在打基础的阶段，变形容易养成主观随意的习惯。但并不因此反对有些素描对物象的结构进行一定程度的强调乃至合理的夸张。在教学过程中，教师的指导作用是主要的，但学生的主观感受在素描作品的表现力方面也具有非常重要的作用。主观感受是来源于客观物象的，关键是教师要正确引导学生学会正确地观察物象和处理画面。二、在素描基础教学上应抓住两个主要环节，保证学生不脱离严格训练的轨道。这两个环节是：轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法，造型似是而非是初学者最普遍的毛玻要求轮廓准确，可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。这里所说的轮廓准确并不是说要在素描的第一阶段就细抠轮廓。我认为第一阶段打轮廓时能做到构图恰当，比例准确，要点鲜明，形象明了，就应该说是轮廓准确了。在素描训练过程中，应当要求学生在每一阶段都不断使轮廓更精确，特别是要求学生不要迁就轮廓的错误，那种明知有错而凑合了事的态度是非常有害的。如果在基础训练中老是犯轮廓不准的毛病，就不能获得物象结构的知识，就会造成不善于敏锐准确地表现物象特征的缺陷。注意整体是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量。因此，教师在向学生传授技法时，更要重视引导学生学会正确观察物象的方法，它与学习成绩的优劣和进度的快慢有着直接的联系。不正确的观察方法，往往是盯住一点而忽略了全局，目的是为了看清楚那个要画的局部，并不作全面考虑，结果是只见树木不见森林，只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析，不仅是为了认识物象，更重要的是为了表现物象。这就要求学生在开始完成一份素描作业时，要根据对物象的观察和感受，对习作的整体效果有一个设想，就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体视像一样。整体观察是造型艺术的根本法则，它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面，要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系，并不存在纯粹的整体，整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画。整体--局部--整体，作为习作的整个进程大致是这样，但在深入描绘各个局部的过程中，自然地形成了很多小的阶段。应当要求学生在习作的每个阶段都要考虑整体，并为掌握整体而调整整......>> 问题三：我在技校学习平面设计，我们学校开创了素描课和色彩课，还有语文数学英语。 技校是给推荐工作的，但大多数设计师们会选择自行找工作，毕竟学校推荐的企业并不适合我们长久的去工作。 关于能否工作，并不是学校给你决定的，企业需要的是一名可以工作的设计师，而不是一个什么都不会的菜鸟。 素描和色彩能够起到辅助设计的作用，只要搭配的颜色才能给人更好的视觉感官，这里面要讲主色调、辅助色、背景色、灰度等等，是一门设计师必备的课程。 所以，如果只是学平面设计课和计算机基础课，那么你的设计观得不到提升，作品也不会被采纳，这样的设计师又有哪家企业会需要呢？ 问题四：怎样上好素描课 在现代美术教学中，素描作为造型艺术的基础，越来越受到人们的重视。要让学生在较短时间内学好素描，一是教师自身应具备良好的专业技能，二是应有科学的教学方法，使技法和理论有机地融合在一起。一、素描教学是基础教学，应以培养学生掌握好基础知识和技能为目的。不管什么风格的基础素描，它的基本要求是一致的，只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。我认为在基础素描教学中应本着现实主义的原则，要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受，艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象，所谓艺术地表现是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项要求，掌握好基础知识和技能。同时，又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。我不主张在素描基础练习上，采用变形的手法，在打基础的阶段，变形容易养成主观随意的习惯。但并不因此反对有些素描对物象的结构进行一定程度的强调乃至合理的夸张。在教学过程中，教师的指导作用是主要的，但学生的主观感受在素描作品的表现力方面也具有非常重要的作用。主观感受是来源于客观物象的，关键是教师要正确引导学生学会正确地观察物象和处理画面。二、在素描基础教学上应抓住两个主要环节，保证学生不脱离严格训练的轨道。这两个环节是：轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法，造型似是而非是初学者最普遍的毛玻要求轮廓准确，可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。这里所说的轮廓准确并不是说要在素描的第一阶段就细抠轮廓。我认为第一阶段打轮廓时能做到构图恰当，比例准确，要点鲜明，形象明了，就应该说是轮廓准确了。在素描训练过程中，应当要求学生在每一阶段都不断使轮廓更精确，特别是要求学生不要迁就轮廓的错误，那种明知有错而凑合了事的态度是非常有害的。如果在基础训练中老是犯轮廓不准的毛病，就不能获得物象结构的知识，就会造成不善于敏锐准确地表现物象特征的缺陷。注意整体是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量。因此，教师在向学生传授技法时，更要重视引导学生学会正确观察物象的方法，它与学习成绩的优劣和进度的快慢有着直接的联系。不正确的观察方法，往往是盯住一点而忽略了全局，目的是为了看清楚那个要画的局部，并不作全面考虑，结果是只见树木不见森林，只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析，不仅是为了认识物象，更重要的是为了表现物象。这就要求学生在开始完成一份素描作业时，要根据对物象的观察和感受，对习作的整体效果有一个设想，就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体视像一样。整体观察是造型艺术的根本法则，它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面，要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系，并不存在纯粹的整体，整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画。整体--局部--整体，作为习作的整个进程大致是这样，但在深入描绘各个局部的过程中，自然地形成了很多小的阶段。应当要求学生在习作的每个阶段都要考虑整体，并为掌握整体而调整整......>> 问题五：素描的基本课程有哪些啊？ 我不清楚你说的基本课程是什么。但写素描是从画几何体开始、再逐步画静物（就是水果瓶子之类的）；然后就是画石膏头像…如果你是到老师那学的话老师会慢慢教你的。如果自学的话可以买一些新手教程、步骤详细的参考书。素描是画画之本、一定要打好基础。加油 问题六：素描课程的目标是解决 素描课程的目标是解决你对形体的理解，和加深对造型的认识。首先学美术以后的就业放心一个是纯艺术方面是油画雕塑等，其次就是设计专业。其中无论哪一个专业都对造型能力要有一定的基础。 问题七：如何上好有趣的素描课 论大学素描课堂教学中如何培养学生素描学习兴趣 龙银姣 (武汉科技大学中南分校 430223) 摘要：学习兴趣是驱动学生素描学习的根本动力之一，本文分析了素描课堂教学中的学习兴趣的重要性，提出按“以学生为中心”的教学理论组织课堂教学，恰当处理教师教学过程中的情感因素以及广泛展现近现代素描大师魅力是培养并加强学生素描学习兴趣的有效途径． 关键词：课堂教学；素描学习兴趣；以学习者为中心；情感因素；大师魅力 在教学过程中，调动学生学习兴趣，使其积极主动的学习是实现有效教学的根本途径。奥苏??伯尔的学习动机论认为，构成学校情景中成就动机的认知内驱力，即学习者的学习愿望和意愿，是驱使个体进行学习的根本动力，包括学习的兴趣，爱好和学习信念等。兴趣是人的认识需要的情绪表现，它是在过去的知识经验，尤其是愉快体验积累基础上形成的、使人乐于积极而持久去接触、认识某一类新事物的一种倾向．在素描教学过程中，学生也只有亲身感受了学习过程的快乐和近现代素描大师魅力，积累了一些“愉快体验”之后，才会形成强烈的学习兴趣，提高学习效率． 在我国，大学素描教学课时有限，学生又多是半路“出家”，课堂教学在素描教学中至关重要，极大程度上影响学生素描学习兴趣．大多学生对教师及课堂期望很高，每学期初都踌躇满志，希望通过课堂使自己的素描水平大幅度提高，但当他们一旦发现课堂枯燥无味， 无法激起他们进一步学习素描的兴趣时，往往非常失望，甚至产生厌学情绪，放弃素描学习，以至于影响后来的专业课学习。“教学是以课堂内容为中介的师生双方教和学的共同活动”。课堂教学中，教与学互动作用于课堂学习环境，课堂教学因而涉及到四个因素；教师、学生、教学内容和课堂学习环境。素描课堂教学中，课堂环境、教师、教学内容即绘画知识和能力三因素都将影响学生的学习兴趣和效率．因此，应从课堂教学的组织、教师与学生的关系及绘画本身三方面着手，培养学生素描学习兴趣。 一、按“以学习者为中心”的教学理论组织教学是培养学生素描学习兴趣的根本途径 近年来，素描教学界对绘画学习的研究表明，素描学习过程是认知过程，学习者主动参 与、了解认知规律，并体验认知过程的发展是素描学习最有效的方式，以最大量的实践性活动，充分调动学生的主观能动性，体验学习过程，产生学习兴趣，从而掌握绘画知识，获取动手能力。 素描教学者就如何把“以学习者为中心”的教学理论应用于实际课堂教学作了大量探讨和研究。该理论可与传统教学法联系起来，如将错就错法、触摸法等，而最适当的是临摹和研究近现代素描大师魅力．研究近现代素描大师分为欣赏、反复观摩和临摹运用三个阶段。在描绘新的物体时应避免“填鸭式”的绘画教学，为教与学设计恰当的情景，让学生自己学习描绘新东西，发现问题，老师则帮助解决问题；在反复临摹和研究运用两个环节中，学生可在教师的组织下进行一系列绘画活动，如局部临摹，夸张变形，意向描绘，结构重组，重叠反复等。学生在这些绘画中充分应用自己对素描知识的理解，最大限度地展现个性、喜好和绘画潜力，亲身体验素描表现过程，体会到不同程度的成就感、创造感，进一步增强绘画学习兴趣．在教学手段上，教师应学习现代教育技术，尊重学生的兴趣和个性，通过现场示范，作品分析，因材施教，要求学生课后多动手，多看多分析。 二、教师的情感因素也是影响学生素描学习兴趣的重要因素 教育心理学认为，在教育情景中，互动双方的情感关系是学生最终取得学业成功，教师最终实现教学成功的关键。学生在教学过程中，既是进行认知性的学习，也是进行情感性的学习，这两种学习......>> 问题八：怎样让素描课变得有意思 学习兴趣是驱动学生素描学习的根本动力之一，本文分析了素描课堂教学中的学习兴趣的重要性，提出按“以学生为中心”的教学理论组织课堂教学，恰当处理教师教学过程中的情感因素以及广泛展现近现代素描大师魅力是培养并加强学生素描学习兴趣的有效途径． 关键词：课堂教学；素描学习兴趣；以学习者为中心；情感因素；大师魅力 在教学过程中，调动学生学习兴趣，使其积极主动的学习是实现有效教学的根本途径。奥苏?伯尔的学习动机论认为，构成学校情景中成就动机的认知内驱力，即学习者的学习愿望和意愿，是驱使个体进行学习的根本动力，包括学习的兴趣，爱好和学习信念等。兴趣是人的认识需要的情绪表现，它是在过去的知识经验，尤其是愉快体验积累基础上形成的、使人乐于积极而持久去接触、认识某一类新事物的一种倾向．在素描教学过程中，学生也只有亲身感受了学习过程的快乐和近现代素描大师魅力，积累了一些“愉快体验”之后，才会形成强烈的学习兴趣，提高学习效率． 在我国，大学素描教学课时有限，学生又多是半路“出家”，课堂教学在素描教学中至关重要，极大程度上影响学生素描学习兴趣．大多学生对教师及课堂期望很高，每学期初都踌躇满志，希望通过课堂使自己的素描水平大幅度提高，但当他们一旦发现课堂枯燥无味， 无法激起他们进一步学习素描的兴趣时，往往非常失望，甚至产生厌学情绪，放弃素描学习，以至于影响后来的专业课学习。“教学是以课堂内容为中介的师生双方教和学的共同活动”。课堂教学中，教与学互动作用于课堂学习环境，课堂教学因而涉及到四个因素；教师、学生、教学内容和课堂学习环境。素描课堂教学中，课堂环境、教师、教学内容即绘画知识和能力三因素都将影响学生的学习兴趣和效率．因此，应从课堂教学的组织、教师与学生的关系及绘画本身三方面着手，培养学生素描学习兴趣。一、按“以学习者为中心”的教学理论组织教学是培养学生素描学习兴趣的根本途径 近年来，素描教学界对绘画学习的研究表明，素描学习过程是认知过程，学习者主动参 与、了解认知规律，并体验认知过程的发展是素描学习最有效的方式，以最大量的实践性活动，充分调动学生的主观能动性，体验学习过程，产生学习兴趣，从而掌握绘画知识，获取动手能力。 素描教学者就如何把“以学习者为中心”的教学理论应用于实际课堂教学作了大量探讨和研究。该理论可与传统教学法联系起来，如将错就错法、触摸法等，而最适当的是临摹和研究近现代素描大师魅力．研究近现代素描大师分为欣赏、反复观摩和临摹运用三个阶段。在描绘新的物体时应避免“填鸭式”的绘画教学，为教与学设计恰当的情景，让学生自己学习描绘新东西，发现问题，老师则帮助解决问题；在反复临摹和研究运用两个环节中，学生可在教师的组织下进行一系列绘画活动，如局部临摹，夸张变形，意向描绘，结构重组，重叠反复等。学生在这些绘画中充分应用自己对素描知识的理解，最大限度地展现个性、喜好和绘画潜力，亲身体验素描表现过程，体会到不同程度的成就感、创造感，进一步增强绘画学习兴趣．在教学手段上，教师应学习现代教育技术，尊重学生的兴趣和个性，通过现场示范，作品分析，因材施教，要求学生课后多动手，多看多分析。 二、教师的情感因素也是影响学生素描学习兴趣的重要因素 教育心理学认为，在教育情景中，互动双方的情感关系是学生最终取得学业成功，教师最终实现教学成功的关键。学生在教学过程中，既是进行认知性的学习，也是进行情感性的学习，这两种学习是密切联系的。教师在教学中如果把情感因素与智力因素结合好了，就可使学生在愉快的氛围中，把智力活动由最初发生的 *** 或兴趣转向热情而紧张的思考，从而提高学习成绩。素描......>>