复古嘻哈英文

主流是大众化的东西，就是最多人喜欢的东西就是主流非主流自然是少数人喜欢的啦复古就是以前流行过的东西HIP HOP是一种从黑人音乐发展来的节奏感比较强的音乐

纹身术语吧，老风格/老流派和新风格/新流派，Old School带有典型的美国文化象征，貌似有点招贴画的感觉。

1、节奏不一样

new school 的节奏相比old school更轻松欢快，会加入除说唱以外的演唱风格，比如融合r&b或者其他音乐形式的hiphop，节奏更欢快愉悦；

old school多为固定单一重复旋律的节奏和beats，更注重节奏和押韵，节奏基本以4拍为主，体现flow，题材多。

2、风格不一样

New School更多的是融合了其他舞蹈的一些特点，更加自由，不是刻板的跳，里面会有很多小的WAVE，看上去有带有HIPHOP的风格，动作比较柔。

而Old School比较讲究和音乐的切合度，身体的POP完全且严格的压在鼓点上，动作比较趋向80年代的霹雳舞的动作，很朴实但是很有力度。

3、采样形式不同

new school受pop乐的影响和发展，很多东西吸取pop的元素。

old school则主要采用一些老的乐曲片段。

扩展资料：

New school和Old school历史产生背景

old school是20世界80年代的街舞风格，而new school则产生于90年代，在音乐和动作上都有相当大的变化。

旧式嘻哈最早是从1970年代纽约的碎拍（breakbeat）DJ出现开始，包括Kool DJ Herc 、Grandmaster Flash等人将放克唱片中的间奏部份延长，创造出更适合跳舞的音乐。

他们将只有打击乐器的间奏部份延长，因此发展出更多混音和刮碟（scratching）的技巧，之后更造成混音歌曲（remix）的流行。

随著嘻哈族群的扩张，表演者开始在音乐播放的时候说话，这就是最早的MC（饶舌者，或称emcee）。

表演者每次通常都会饶舌数个小时，包含一些即兴的内容、简单的四拍节奏，以及基本的叠句（chorus，或称副歌）。

在Kool Herc & the Herculoids这个由多名MC组成的团体出现后，这样的MC团体开始在全美国出现并活跃。

这些早期的饶舌也吸收了来自非裔美国族群的文化，例如一种称为the dozens的口语文化。

new school，有别于old school。

在92年初期时，出现了一个叫做MOP TOP(ElITE FORCE)的黑人舞蹈团体(由Henry Link . Loose Joint . Buddha Stretch组成)，他们发展出一种新风格的hip-hop。称为"原地性的hip-hop"。

它不像MC HAMMER及巴比布朗时期的大动作、劲爆、大范围式的移动，更没有霹雳舞中那些在地上类是体操的动作。

它独有的风格在于本身注重身体的协调性(即律动)。它重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作。

不再像那些旧风格的hip-hop注视大范围的移动以及脚步的动作，或许HENRY刚开始时只是一位默默无名的街头舞者。

但是当迈克尔杰克逊的一首remeber the time MTV出现时，大家首次看到这种所谓的原地性舞蹈。这种新风格的舞蹈在这位世界流行音乐之王的MTV出现，马上就掀起了一股风潮。我们不敢说是什么原因使这位HENRY先生一炮而红。

但是这首remeber the time中的舞蹈正是他的杰作，后来玛利亚凯莉的Dreamlover歌曲MTv中，我们看到了一片草原上有一群只穿者裤子的黑人跳着奇怪风格的舞蹈，这些舞蹈中夹杂着hip-hop.Locking(锁舞)、Popping(机械舞)。

Wave(电流)这些东西配合着是Dreamlover这种R&B式曲风的hip-hop音乐，我们很难相信我们所看到的东西，当时我们很难去断定这是什么样的舞蹈。

但是，这却是NEW SCHOOL hip-hop发展史上很重要的一节，他是全世界开始流行NEW SCHOOL的起源也是"罪魁祸首"。

参考资料来源：百度百科-new school

参考资料来源：百度百科-old school

Old School和New School的区别是：Old School比较讲究和音乐的切合度，身体的POP完全且严格的压在鼓点上，动作比较趋向80年代的霹雳舞的动作，很朴实但是很有力度的感觉，New School中我觉得可能更多的是融合了其他舞蹈的一些特点，更加自由，不是以为刻板的跳，里面会有很多小的WAVE，看上去有带有HIPHOP的风格，动作比较柔.

Old School

事实上, 我们所谓的 Breaking 或是 Old School 正也是属於 Hip-Hop 的一种. Old School的舞蹈包 Locking(锁舞). Poping(机械舞). Breaking(霹雳舞). Wave(电流) 这种霹雳舞式的舞蹈风格著名的团体是Rock Steady Crew. 它源於美国街头的舞者的即兴舞蹈动作。这些街头舞者多半是以黑人或是墨西哥人为主. 或许正是所谓的 "散呷人的娱乐", 这些流行的街舞多半发源自美国纽约的布鲁克林区(这一区住的全是一些穷困的黑人或墨西哥人). 这些黑人及墨西哥人的孩子们成天在街上混,跳舞,自然而然的行成各种的派系,也很自然的在他们所跳的舞蹈上发展出不一样的风格。

Hip-Hop 的演变

而在 Old School 演变至 New School 的关键. 这可追溯至早期 Old School 的音乐,其具有非常快的节拍来匹配这些 Breaking 的动作,而後随著 Hip-Hop 音乐的演进, 人们开始了解 Breaking 并不适合这些 New School Hip-Hop 的音乐 (因为所谓 New School 的音乐比较慢,如果在这种慢板的 Hip-Hop 音乐中作风车或排腿(Footwork)之类的动作,会觉得一点爆发力都没有,甚至失去其舞感.) 此时 Old School 与 New School 的舞蹈就开始分家了,那是在1986年左右早期 New School 的舞步非常简单, 如耳熟能详的 "滑步"(running man) 这在以前Mc Hammer及巴比布朗的Video的中均可见到.....或许我们可以称当时这种"劲爆"的Hip-Hop 舞蹈为 Funky Dacne。

New School Hip-Hop 的出现

然而以现在的眼光来看这些Mc Hammer及巴比布朗时期所流行的街舞,也渐渐变成了 Old School. 因为在1992年初期时,出现了一个叫做Mop Top (Elite Force) 的黑人舞蹈团体(由Henry Link . Loose Joint . Buddha Stretch组成),他们发展出一种新风格的 Hip-Hop. 它不像Mc Hammer及巴比布朗时期的大动作,劲爆,大范围式的移动,更没有霹雳舞中那些在地上类似体操的动作.它独有风格在於他注重身体的协调性(我们所谓的律动).他重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作.不再像那些旧风格的 Hip-Hop 注视大范围的移动以及脚步的动作.或许Henry刚开始时只是一位默默无名的街头舞者,但是当麦克杰克森的一首Remember the time MTV出现时,大家首次看到所谓的"原地性舞蹈".这种新风格的舞蹈在这位世界流行音乐之王的MTV出现,马上就掀起了一股风潮.我们不敢说是甚麽原因使这位Henry先生一炮而红.但是这首Remember the time中的舞蹈正是他的杰作.後来玛丽亚凯莉的Dreamlover歌曲MTV中,我们看到了一片草原上有一群只穿者裤子的黑人跳著奇怪风格的舞蹈.这些舞蹈中夹杂著 Hip-Hop. Locking(锁舞). Poping(机器舞). Wave(电流)这些东西, 却配合著是Dreamlover这种 R&B 式曲风的Hip-Hop音乐.我们很难相信我们所看到的东西.当时我们很难去断定这是甚麽样的舞蹈.但是,这却是New School Hip-Hop发展史上很重要的一节,他是全世界开始流行 New School 的起源也是"罪魁祸首"。

这里的school不是“学校”的意思，是“新派”和“老派”的意思。

拓展资料：

Old school与New school，这两个词是从街舞沿革而来的。在美国，人们把老的和怀旧的东西叫“old school”；把新的和创新的东西叫“new school”.演变到现在，“old school”现在也是一个常用语，与传统、复古同义，可以用于任何场合，而不只是仅仅只限于艺术表达。而“new school”却不是常用语。

照字面来看HIP是臀部,HOP是跳跃的意思实际上 , 它是一种生活文化的统称.HIP HOP 包含了 . DANCE.DJ . MC(Party里头,用很有押韵节奏表演绕舌的人) GRAFFITI WRITING(街头涂鸦)还有很酷的.黑人头、装扮.等.它是个深入黑人生活文化的精神,结合了黑人的语言,音乐,舞蹈,生活方式...等 Hip-Hop 也有地区性我们可以分成 New York style 与 Los Angeles style两种.这个两个地区的东西呈现两极化的风格.例如 N.Y style 它就是我们一般所看到的身体扭曲变形,各种街舞大串联的风格.或许New York是Henry的大本营,所以自然而然的这个地区的Hip-Hop风格也较偏向Henry的风格,原地性的舞蹈加上身体奇怪的扭曲与Locking(锁舞).Poping(机器舞).Wave(电流)这些东西的大会串,我们不难想象它正是一种黑人的随性作风.而 L.A style的Hip-Hop,它承袭延续了Mc Hammer及巴比布朗时期所流行的街舞.大动作及脚步的变化性,也保有了其劲爆的特性.只是在动作的变化上增加了许多新的花样.也因为Hip-Hop分成了这两大派系,所以许多舞者或杂志媒体上就不再统称他们为Hip-Hop Dance.他们称N.Y style的Hip-Hop为New School.而称 L.A style的Hip-Hop为Street Dance可能有许多人认为，宽松的T恤再加上彷佛随时都会掉下来的垮裤，就是滑板装的style，这样的说法其实是相当笼统而粗糙的。因为宽松而轻松的服装是Hiphop文化的特色之一，而滑板运动只是Hiphop文化中的一支主要的支流。在强?#123;「做自己，享受生命，勇于挑战」为中心思想的Hiphop文化中，包含许多不同的表达方示以及活动，如众所周知滑板、雪板、冲浪、特技直排轮、特技脚踏车等极限运动，以及表现在精神层面的音乐、MC、DJ、街舞、喷画、纹身……等，都暑于Hiphop文化的范畴。由于分支极广，加上小弟不材，仅仅只能向各位稍微介绍其中较偏属舞蹈的部份，如果所述部分有所错误或遗漏，还请各位多多包含并且指正，以期给各位网友最正确的Hiphop信息与观念。服饰(attire) Hiphop文化中，最容易被大众所接触的即为衣着了。而大家印象中的超大尺码服饰可算是其中的经典风格。据说这种穿法的来源和Hiphop文化的发源有密切的关系。原来Hiphop文化是早在70年代，由当时美国所谓的次等公民，即黑人、犹太人、墨西哥人……等有色人种所发展而来(所以又有人称Hiphop文化是次文化)。在当时美国的有色人种经济状况都不如白人来得优渥，然而小孩子却生的比白人多，为了让这些长的快的小孩子不至太快淘汰衣服，所以经常购买尺码较为大件的T-恤，不但可以穿的比较久，也可以一代传一代，让弟弟穿哥哥的旧衣服；再加上Hiphop文化运动味重，宽松的衣服方便多了，因此演变出现在众所周知的大尺码穿着方式。然而宽大并非Hiphop穿着的全貌，仔细的细分，还是有差别性；玩滑板的朋友喜欢穿着滑板鞋，对于从事滑板运动时比较得心应手而且也比较耐操，并且搭配滑板品牌的服装，如DVS、PTS、VOLCOM、EXPEDITION、DC……等皆是滑板运动用品中的著名品牌；而街头舞者较喜欢穿着Nike、adidas等运动品牌的简单样式球鞋，表现出干净利落的风格，而更有一说指出adidas的鞋款多半为玩地板动作的舞者所喜爱；而在街服的品牌上，有知名的ESDJ、TRIBAL、JOKER、FUBU……等，而名牌服饰Tommy Hilfiger、POLO Sport、Nautica、OAKLEY及运动品牌Nike、adidas也都是广受舞者欢迎的品牌。然而在所有服饰中又有区分Old School及New School的风格，东岸和西岸的style等…..如果各位想清楚的了解，或许走一趟街服店会有更清楚的概念。喷画(graffiti) 即街头涂鸦，常见于美国次级住宅区的小巷道上或地下道及地铁站。喷画家以喷漆作画于墙上，用以表达其所想宣告的意念或想法或是帮派用以划分地盘；从60年代末发源至今，渐渐成为一种街头艺术。只是政府单位多半视为有碍市容，所以喷画家多半过着和条伯玩躲猫猫的生活，要不然就是在自己或朋友的店家铁卷门上作画了。今日的台北、台中、台南及高雄都可以看到喷画的芳踪，尤其以市台北东区ATT后面的墙壁及台南东云纺织厂外的围墙最是经典，只是作成于多年前，现在多已遭破坏，不复原貌DJ与MC(disc jockey & master of ceremony) DJ指的是播放唱片机器的操作员，当然如果只会放CD是不够的，要有相当的音准及节奏感，才能将两首不同的歌曲漂亮地混音；更高的技巧是scratch，也就是所谓的刮唱片，制造出尖锐的音效；别以为只要用手指头在唱片上磨动即可，还要顾虑到曲子的拍子，也要能制造出变化多端的音效才能有效的带动舞客的情绪。而由DJ所喜好的音乐类型也可以看出DJ的风格，一般pub多半放的是电子及house类型曲风，而Hiphop DJ较为少见于pub中出没。再谈到 MC，MC并不是指女性朋友一个月会来探访一次的好朋友，而是指party中带动气氛的主持人(master of ceremony)。在台湾，经常由DJ兼任。不过，MC其实不是这么轻松可以胜任的。一个好的MC要能带动众人的情绪，对着众人说话，以人声制造节奏以及模仿机器所发出声音如鼓声或scratch等等，所以演变为rap等说唱技巧。也因此，MC歌手也多半借着rap的内容表达出深层的人文关怀或对社会乱象的不满，与听众达到思想上的交流。

整体来说，美国是嘻哈发源地，美式穿法仍是嘻哈的主流穿法。典型的着装包括：宽大的印有夸张logo的体恤，同样宽大拖沓的板裤，牛仔裤或是侧开拉练的运动裤，滑板鞋，钓鱼帽或是棒球帽，民族花样的包头巾等。这些服装组合在一起，就组成了在美国风靡了整整20年的hip_hop时尚。而这些服装在我们身边算不上什么“新鲜”，只要你留心观察，懂得搭配，那么也能成为嘻哈一族的标准成员。 本季izzue的男装就以嘻哈运动风为设计主题，大量运用鲜艳颜色，将人们概念中对嘻哈服饰——白色体恤，蓝色牛仔裤的印象彻底颠覆。 衣服外边衬衣用不同颜色的小格子拼成，体现了今年izzue独创的嘻哈风格。里面配一件跨栏背心，运动时随时穿脱非常方便。下身配一条新款直筒裤，臀部有制作精美的印花。 我们可以看到今年izzue推出了很多大的头像或印花图案的上衣，比如狼头的体恤衫。还有颜色非常鲜艳的体恤衫，上面的骷髅头头像采用特殊方法印制，体现了印第安风格。正好呼应了今年民族风情在嘻哈服饰上的大肆运用。外面搭配一件紫色的运动衫，上身的颜色显得非常饱满。下身可随意搭配蓝色牛仔裤。在腰间系一条彩色的绳子，是嘻哈服饰不可缺少的元素哦。手腕上随意系上一条红色布质腕带与裤口的红色图案设计形成很好的呼应。 白色和桔色的体恤衫叠穿，颜色鲜艳明快，这款可说是izzue今年的经典款，同时也体现了层叠的特点。白色体恤衫上面的字母图案都是由人体的各种动作组成。下面搭配一条条格裤子，给人的感觉非常干净，精神。 作为I.T旗下主推街头文化的double-park，搜罗了十几个美国最有名的街头品牌，比如Xlarge、Zoo York\ DC、Obey等，还有自创的个性品牌Fingecaross。这里可以说是街头嘻哈一组的潮流圣地了。 Fingercroxx品牌的面料多选择纯棉，比较舒适而且适合运动。短袖绿格子衬衣搭配桔色和白色体恤衫叠穿。桔色和绿色搭配起来非常协调，为了避免颜色过于鲜亮，下面搭配一条深色的牛仔短裤。再点缀一条腰带。本季的腰带颜色比较鲜艳，多采用拼色或亮色。而这双滑板鞋不论从颜色还是功能上搭配起这身衣服来都是不错的选择。 XLarge是美国原厂制造的，红色的体恤衫图案非常鲜明。裤子是很舒适的便服裤子，适合休闲穿着。做滑板鞋相当专业的美国滑板大牌dc的最新款鞋，具有最新科技——超级麂皮技术，比一般的反毛皮鞋要耐磨百分之五十，穿的时间更持久。但脚感还与一般的皮鞋一样。另外针对滑板手对于滑板鞋各种不同位置的不同需要，特别在前掌，后掌和中间部分分别用了不同程度耐磨的橡胶。因此这款鞋可以说是滑板爱好者的最佳选择。 看完了美式嘻哈服饰，我们再来看看日式的。低调、极简的日式嘻哈虽然属于小众潮流，但是在近来却掀起了一股不小的热潮，引得众多年轻人纷纷效仿。和美式嘻哈服饰注重夸张的颜色不同，日式嘻哈服装的颜色相对保守，没有可以营造的夸张。穿得好看、简单、干净即可。而且比较适合身材中等的男生，身高超过180cm的男生，反而穿不出日式嘻哈的特点。 5cm这个品牌的服饰就体现了浓厚的日式嘻哈特点。 今年比较流行层次感，所以上衣多采用两件叠穿的方式。像上衣不仅采用了两件叠穿，而且里面的黄色体恤衫还在领口，袖口和底边处设计了灰色的出边，这样使整套衣服看起来层次感更加丰富和立体。今年非常流行英文手写体风格的字母图案，这件白色体恤衫上绣着的字体正是演绎了英文字母的手写体，它的意思是保护动物，保护生命。黄色和绿色都是今年的流行色，因此下身搭配一款绿色的裤子，是不是看起来非常和谐呢？裤子两边有两个大兜，这可是嘻哈服饰的经典必备元素。裤口处的纽扣设计可让您随意调节裤口宽窄，搭配不同的鞋子。 这套服装上衣采用体恤衫与休闲西服外套相搭配，里面黑色短袖体恤衫采用的是间染的方式染色。就是保留图案部分的白色，将其他部分染成黑色。搭配的仔裤是染旧的款式，腰带边缘的毛边设计，也给人破旧的感觉，这可是今年的流行趋势呢。整套衣服是蓝黑搭配，蓝色可使整体颜色比较亮一些，使黑色不再沉闷。 这身衣服采用绿条文体恤与黑色体恤混搭。特别值得一提的是黑色体恤的领口和口袋采用双层面料的出边设计，能收到层次感和毛边的双重效果。下身搭配一条今年流行的绿色收口萝卜裤。再搭配一条特别复古的腰带，这种可调节的设计是不是让您联想起小时后用过的腰带呢？这条彩色的绳子既可以做装饰品，也可以做腰带用。如过您不喜欢把它系在腰间，也可以放在书包上或其他的地方作装饰品。 看了以上这么多款嘻哈服饰的搭配，你有感觉了吗？如果你觉得自己的内外气质已经绝对可以胜任“嘻哈一族”的话，那么就从现在起开始武装全身吧，但是切记：不要一味模仿。因为嘻哈的宗旨就是追求强烈的个人风格。

old school指复古嘻哈，其节奏等更简单，而new school指新式嘻哈，其难度较复古大。

具体如下：

old shool通常都有2-3个节拍放在一起，更简单，也更容易理解。new school的嘻哈音乐每首歌有6-8个节拍，广告语，还有大量修改过的东西，比如重动词和回声。这个词更复杂，速度是老派的两倍。

new school制作的歌曲更短，可以更容易获得电台播放，更有凝聚力的LP比他们的老学校同行。到1986年，他们的发行开始确立嘻哈专辑作为一个固定的主流。

更具包容性，黄金时代嘻哈这句话通常是20世纪80年代后期主流嘻哈音乐的框架，其特点是其多样性、质量、创新和影响力

old school

旧式嘻哈（old school hip hop）是指非常早期的嘻哈音乐，来自1970年代和1980年代纽约市街头的「街角派对」（block parties）。在现代的定义中，旧式嘻哈通常代表1990年代初期在许多广播电台和电视频道上播放的嘻哈音乐，包括「BET」电视台。

new school

它以嘲弄和吹嘘而闻名。敲击，以及社会政治评论，都是以一种咄咄逼人、自信的方式发表的。在形象上，就像在歌曲中，它的艺术家们投射出一条艰难、凉爽、街道。B-男孩态度。

这些元素与派克和迪斯科受1984年流行的艺术家的服装、新鲜感、现场乐队、合成器和派对押韵的影响，并予以渲染。

hip-hop是源自于街头的一种文化。hip-hop 文化的四种表现方式包括m-cing（有节奏、押韵地说话后来演变成rap）、Bboying（街舞）、dj-ing（玩唱片及唱盘技巧）、graffiti writing（涂鸦艺术）。

因此rap（说 唱 乐）只是hip-hop 文化中的一种元素，要加上其它舞蹈、服饰、生活态度等才构成完整的hip-hop文化。另外，亦衍生出嘻哈时装、嘻哈语等文化。有人争论第五元素b-box，或者街头篮球。

参考资料：百度百科--hip-hop

Hip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo�what’s up？”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。Hip－Hop的起源用一个“穷”字即可概括。为什么要穿大一号的衣服？除了方便运动之外，这种大号衣服的好处就是可以多穿几年；为什么会有涂鸦？这东西最早是街区内各个帮派之间划分势力范围的标志，后来才越来越漂亮精致，发展成了民间艺术；为什么会有街舞？因为他们没钱去舞厅，而且当时种族歧视问题依然存在，有钱也不一定能在白人的舞厅里玩儿得高兴；为什么纯正的Hip－Hop作品以黑色为主且必带粗口？因为这帮街头黑人青年没前途没希望，他们憎恨的比他们爱的要多得多。环球同此凉热虽然90年代后期Hip－Hop文化才在我们身边崛起，但实际上，早在80年代Hip－Hop风潮就已经开始从美国出发席卷整个西方世界了。1986年，Def Jam唱片公司旗下所属的艺人Beastie Boys、LL Cool J、Public Enemy和Run DMC的“Def Jam巡演”引发了全球性的Hip－Hop热潮。而到了90年代，又出现了Dr．Dre的黑帮说唱、Puff Daddy(吹牛老爹)的Hip－Hop流行化以及Missy Elliott这样的说唱女皇等等无以计数的Hip－Hoper，他们逐渐使这种来自民间的音乐形式成为了主流音乐市场中最重要的组成部分，动辄便可创造上千万张的销量，Hip－Hop音乐成为了美国娱乐产业的创收大户。尤其是90年代末期帅小伙Eminem的出现，身为白人的他在短短一年内成为Hip－Hop界最炙手可热的巨星，彻底打破了Hip－Hop的人种疑问。就像当年需要猫王来证明摇滚乐不仅仅属于黑人一样，Eminem的出现标志着Hip－Hop文化接纳了白人，走向了全世界。有人问我Hip－Hop文化在美国是不是也是个时髦的玩意？答案是否。Hip－Hop文化在美国是一种生活方式，就像是我们这里有大院人生、乡村人生和胡同人生。可惜我们在当今世界流行文化的地位不如美国那么重要，要不我们的农民兄弟或者胡同串子们没准儿也能搞出自己的style(我开玩笑的)。中文不能Hip－Hop？有很多人认为中文不适合Hip－Hop，因为它的发音从根源上就与英语没有任何相似之处，同时以此为基础得出结论：目前出现的Hip－Hop都是垃圾。我要说这不对，Hip－Hop作品的好坏从根本上说不在于它的节奏、配乐——这些都仅仅是“范儿”而已。Hip－Hop音乐的真正精髓在于它所表达的内容和创作者的态度，在这一点上，有人已经做得很不错了。台湾的哈狗帮、大懒堂、L．A四贱客，包括流行些的麻吉兄弟等等都惹人喜爱。比如哈狗帮吧，他们的作品骂过老人、老师、岛内外的流行歌手、甚至还有歌迷和他们自己，但是听了半天你只能说，他们骂得有道理，具备一个Hip－Hoper应有的混帐性情和可爱之处。内地的比较重要的混出头的Hip－Hop组合包括CMCB(中国说唱兄弟)、隐藏、功夫、龙门阵团体等等。他们的水准各不相同，也各自具备自己的特色，而他们的共同之处就是说话不带脏字，内容不涉及国家民族，甚至连主流文化都不敢拿出来挤兑(再早一些出道的李小龙、戴兵更是这样)。我们都知道他们怕自己的前途会被毁掉，那么你们玩搞笑也可以(事实上CMCB有一首这样的作品，是关于网友见面的，很受欢迎)，学学雪村吧，拿鸡毛蒜皮讲段子，必要的时候拿外国领导人开涮……可惜我们现在浮出水面的这些Hip－Hoper总想把自己抬高到街头传教士那个水平，最谦虚的也拿自己当时尚生活和时尚音乐的布道者，内容动辄就是国家大事、人生道理、时尚夜生活(当然是很小儿科很健康的那一类，不带药品、性、械斗、飚车或者别的什么被认为危险的东西)。在第十一届中国歌曲排行榜晚会上，功夫、隐藏、CMCB将Hip－Hop音乐带入了人民大会堂，他们在演出现场高唱道：“功夫、隐藏、CMCB，给中国流行音乐一个前进的力量……”省省吧，先让大家带你玩儿了再说。网络上绝对是如火如荼，事实上，内地最好的Hip－Hoper正聚集在网上，那儿几乎不存在限制：搞笑类MC郝雨的《大学自习室》《高等教育》《月亮花朵》；狠到一定地步的沈阳MM(真名不详，网名可能是叫小五)的《超强绝骂》《找回小五》；留学归来人员的《大连站》《留学垃圾》；身份神秘的上海美眉McLucy的《上海K姐》等等都是在民间传播甚广的嘻哈名作。你想知道它们流行到什么地步？上网找个搜索引擎搜一搜，或者去任何一个大学的FTP上转转，有一种开玩笑的说法是：没听过《大学自习室》的大学生不算大学生。另外一些比较受欢迎的作品还有安子的《黑色星期五》、周嘉杨的《网络综合症》、肖飞的《是谁搞黄了娱乐圈》、JE的《这才是Hip－Hop》等等，大家可以上网去找找看。结语Hip－Hop本来是一种带有反文化倾向的亚文化形式，它的破坏性和民间性与我们传统意义上的流行文化背道而驰。但是以目前的形势看来，它不但成为了主流文化中的重要组成部分，而且还在迅速地上升、蔓延、发展。究其原因，一种合理的解释是：在我们这个越来越形而下的时代，生活和娱乐需要的不仅仅是感动、纯情、高尚和严肃，我们还需要搞笑、没心没肺、下三滥和敢于藐视一切的无耻作风——我说的是真的，我们的文化生活确实太缺少这些了。如果说中国的Hip－Hop有所谓希望或是发展方向，我相信应该从这些地方入手，以现在这种急于向主流音乐献媚的方式进入市场，恐怕很难有所作为。目前主要的嘻哈参与者和受众年龄偏小，大多在1980年左右生人，这批90年代中期上中学时开始接触嘻哈文化的Hip－Hoper将作为中国嘻哈第一代成长下去。随着他们的长大，相信中国的Hip－Hop文化会越来越得到认可，就像是摇滚乐在十几年后的今天已经不再被看作异类，就像日本漫画和电子游戏正在逐渐浮出水面一样。Hip-Hop是种文化，并不单一指某种事物。不是说穿着大大的POLO衫，带着APE的帽子，踩着DUNK鞋，脖子上在挂条大链子就是Hip-Hop了，而更重要的为精神。Hip-Hop：Hip是屁股，Hop是跳跃的意思，Hip-Hop音乐在70年代专指黑人源于R&B(节奏蓝调)，但与R&B截然不同，强调舞厅中D.J.Remix技巧的纯舞曲，这种音乐在80年代由于加上Scratch(将唱片间歇式倒转地放，而发出与唱针摩擦音的特殊效果)及黑人特有的街头式韵角口白形成Rap音乐，因此可以说Hip-Hop是Rap的前身，但今天这两个名词往往可以混用，只是Rap偏重说唱，Hip-Hop则较倾向于指Beat(节拍)明显强烈的流行舞曲。Graffiti：涂鸦，在字典中解析就是drawing or writing on a public wall，如今涂鸦艺术的喷画及街头形式传统已对世界艺术家造成了一定的影响。作为一种销售的工具，早期的Hip-Hop舞会宣传总喜欢请涂鸦艺术家来设计传单及海报。但后来至80年代，Hip-Hop已被广泛介绍并为大众接受，有一段时间Hip-Hop并无关于贩卖文化，也并未将早期的涂鸦形式一并带进来。涂鸦里无论是特殊技巧和喷漆的手法，对艺术形式也产生影响，例如墨西哥革命的愤怒涂鸦。而今天，在黑帮泛滥的美国城市，黑道间彼此地盘的警告和暴力的威胁也都透过涂鸦来沟通。Indie：Independent的缩写，指的是艺人所属的唱片公司是Independent Label(独立公司)，并不像全球五大唱片公司有极为庞大的发行网，可以为歌手作造型、宣传活动等整体设计，由于Major(即五大唱片公司系统)可以为艺人提供最好的录音师、伴奏者等客观环境，定完整的行销计划，因此往往具有能将一个平凡人塑造成大明星的能力，更重要的是在以商业利益为考虑下，大唱片公司旗下的好艺人往往被迫牺牲一些理想与执着。这也就是死硬派摇滚爱好者唾弃Major的商业色彩浓厚，而拥护一些可以让艺人自己制作，依自己理想去出专辑而又不作很多商业宣传的Indie唱片公司的原因。

你说的new和old是在punk上的吗 以下是关于punk的 从音乐方面，OLD SKU的歌词主要与政治，反抗，暴力有关，以ANTI-FLAG RANCID The Casualties The Exploited为代表，NEW SKU以生活琐事，环保，爱情，学校有关，以GREENDAY NOFX SUM41 GOOD CHARLOTTE BLINK182为代表。OLD比较激进，NEW则是积极向上。曲子上OLD比较脏，NEW干净。NEW比OLD听起来要更偏向流行。

非主流：主流：复古：http://baike.baidu.com/view/3146.htmHIPHOP：