音乐培训课程

1、惠州新音乐培训

开设课程：零基础唱歌速成班、专业声乐唱歌培训班、职业酒吧歌手培训班、音乐艺考培训班、全能音乐人培训班。惠州新音乐开设至今已有十一年历史，以专业的技术，先进的设备，系统的教程，人性化的上课安排，强大的师资以及全面的资源，培养出无数大小歌手，从基础的酒吧歌手，到耀眼的大牌歌星数不胜数，如果您有音乐梦，如果您想唱歌更加放得开，敢大声唱出来，那么，快加入我们，您与专业歌手只差一个电话的距离！

2、琴星琴艺简介：琴星琴艺老师团队执教，面向四周岁以上学生及家长、兴趣爱好者，开设有钢琴、古筝、吉他、尤克里里、声乐、架子鼓、小提琴、乐理、语言艺术（英语）、乐器陪练等精品课程。琴星琴艺教学环境舒适优雅，周围学区集中。是一家教学、考级、乐器零售为一体的专业琴行，琴行聘有省内专业的艺术教授，教学顾问等专业师资团队，同时对优秀教师提供专业教学培训，注重团队建设。

培训课程：钢琴、古筝、吉他、 尤克里里、声乐、架子鼓、小提琴、乐理、语言艺术（英语）、乐器陪练等课程。

3、时空音乐创立于2008年6月；专注钢琴与声乐教学，拥有丰富教学经验的教师团队，对教学质量有着严而科学的把关，以确保每位选择我们的学员不负所托，学有所成。经过10多年的发展，目前我们已在 深圳 广州 东莞 惠州 武汉 上海 西安 北京 等地设立了音乐教室，以便于更好的服务于每位热爱音乐的同学。

排名无分先后，内容源于网络查询如有侵权请联系删除

包括乐理，视唱练耳，看你选择的学校，可能会有钢琴基础课。之前看到过中音阶梯写的关于声乐培训的文章，挺全面的。

⑴ 音乐教育专业的介绍

音乐教育专业来培养和造就适应源社会主义市场经济建设和教育改革发展需要的具有较好音乐素养和教学能力的专门人才。通过本专业的学习，能适应教师专业化的发展要求，系统掌握音乐教育的基础理论与方法，具有运用所学知识分析、解决实际问题以及进行教学研究的能力，又能够从事中小学音乐教育新课程改革以后的教育教学工作。

⑵ 音乐dj培训什么课程

DJ设备操作、电脑舞曲编排剪辑、接歌混音、搓碟搓盘等等。 课程还是比较多的，基本上要靠理论和实践相结合。我最近就在学校的酒吧实习场地实习，老师将课本上的理论指导完，现在是师傅给带着实践。感觉还是多实践才会迅速积累到工作经验，我现在一边实践一边理解起来就快的多。我们合肥点将在这点上还是给安排的蛮好的，不过训练的时间比较长，真的是挺累的。

⑶ 茶老师音乐课堂的音乐启蒙课主要讲什么

就是奥尔夫课啦，各种音乐小游戏，培养乐感锻炼耳朵的，很不错的~

⑷ 音乐学院音教专业有什么课程

主干课程

音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏。

实践教学

社会实践、艺术实践及教学实践等，一般每学期安排l--2周。

还研究历史和一切个人和民族的音乐行为，即音乐的生理行为、创造行为、表演行为、审美行为、接受行为、和学习行为。

(4)音乐培课程介绍扩展阅读

中国著名音乐学院

1、中央音乐学院

位于首都北京，是由中华人民共和国教育部直属的一所培养高级专门音乐人才的高等学府，全国艺术院校中唯一一所国家重点大学和 “211工程”建设院校。

国家首批“双一流”世界一流学科建设高校，国家建设高水平大学公派研究生项目实施高校，社会艺术水平考级机构。

2、中国音乐学院

位于北京市，是以国学为根基，独具中国音乐教育和研究特色，培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府，国家首批“双一流”世界一流学科建设高校，素有“中国音乐家的摇篮”、“中国音乐的殿堂”的美誉。

⑸ 早教班中关于音乐培养的课程，到底有什么作用

提升儿童的音乐素养，此时儿童正处在敏感期，需要音乐的 *** 。

⑹ 音乐教育的培养目标

音乐教育分"普通"音乐教育和"专业"音乐教育,专业音乐教育的培养目标如下 :培养音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才。 音乐教育专业方向培养的是全面发展的音乐教师。

⑺ 学音乐的专业基础课程有哪些啊每个课程最好能简要介绍一下。

基本课程： 试唱练耳：听 *** ，唱旋律，培养音高感、节奏感。 中/西方音乐史：顾名思义（一般中国学到解放初、外国学完浪漫主义，之后基本不讲） 基本乐理：以后学作曲类的基础，从五线谱的符号到简单的和声构成。 器乐/声乐：器乐一般都要学钢琴，声乐对非本专业学生要求不高，一般学标准的美声，有的学校干脆不用修。 合唱与指挥：有些与声乐一起上了，对非本专业的学生往往是上大课，指挥只能学些皮毛，竟跟着合唱了…… 音乐美学与评论：不是很系统的课，内容往往因导师的倾向而定，总之是要学会乐评的。 电脑音乐：讲得都是些过时的软件运用，而且跟计算机课差不多，学程序，拉了课就听不懂了。其中常见的CAKEWORK好象还算常用。 进阶课程： 主要跟专业而定吧，我学作曲，有以下课程 和声：好象大家都要学的，简而言之就是声部间的构成关系，就是主调音乐的规则和写作方法，很绕人的一门学科，有点象数学，初学时往往很费劲。 曲式：乐曲的陈述方式，有点像语文，总分总、开门见山还是承上启下之类云云。把乐曲划分为章、段、句、节、汇，并分析作者的思路。 配器：好象不是那几个专业就不用学的，讲乐器法和配器法，就是说你不可能会所有的乐器，但是为了写乐队作品，比如交响乐什么的，要学会每种乐器的性能和音色配合的效果。 复调：就是对位法，那些东东的起源啊。对大多数人来讲真的很难，中国有几个真正精通复调的人啊~~简而言之，是一种相对于和声而言的多声部同时进行的技术。 作曲：就是创作课，综合以上理论的实践。学习大师的思路创作，再在指导下分析自己的作品找问题以提高。 乐队排练与指挥：比合唱那种大课到还好些，但是哪有乐队让你练啊？所以还是理论为主，互相弹钢琴充做乐队练习。 以上是给初学者看的简介，说的不恰当还请众同行多多包含~~

⑻ 《大学音乐》和《音乐欣赏》课程的简介有何不同

《大学音乐》课程着眼于培养学生的审美素质和艺术思维能力，以音乐欣赏为主线，将音乐基础理论和知识融于其中，根据大学生的知识结构和理解能力，力图对音乐文化有一个较全面地介绍。课程的主要内容包括四个方面：①中外歌曲的欣赏；②中国优秀器乐作品欣赏；③外国优秀器乐作品的欣赏；④综合艺术欣赏（包括歌剧、舞剧、说唱音乐、戏曲音乐）等。本课程通过音乐欣赏教学，简单介绍有关中外著名作曲家和音乐史知识，使学生获得有关音乐知识的概念。除课堂音乐欣赏外，有目的、有计划、有组织地开展课外音乐欣赏活动，使学生特别是学生中的音乐爱好者，有机会更广泛接触和了解中外著名作曲家，各种不同题材、体裁、形式、风格的优秀音乐作品，补充课堂欣赏音乐的不足，丰富学生课外精神生活。 《音乐欣赏》课程起着引导学生进入音乐殿堂之门和培养高尚品德、开发智力、提高欣赏能力的作用。本课程的教学目的在于通过教与学，使学生了解音乐的背景和理解音乐语言、掌握音乐的基本规律，通过学习初步解决学生对音乐欣赏困难的问题，为以后继续学习音乐课程打下了良好基础。（1）音乐欣赏的基础知识（走进音乐世界）。音乐语言的内部结构，音乐语言的特殊性，怎样欣赏音乐。（2）声乐艺术（包括中外歌剧赏析）。了解声乐艺术的发展原理及西方声乐艺术，掌握声乐作品体裁。（3）第三章 中国民歌。理解民歌的概念，了解民歌的形式，民歌的基本特征，掌握民歌的体裁，及民歌欣赏。（4）第四章 中国民族器乐。了解中国民族乐器，区分各种乐器音色，掌握中国乐器的色彩，及器乐曲欣赏。（5）交响乐。了解交响舞台的乐器，区分各种乐器音色，掌握乐器的色彩。管弦乐欣赏及乐器在乐队中的地位与作用。交响乐作品欣赏。（6） 中国民族歌舞。了解中国民族歌舞，区分各民族歌舞的特点。